Exhibitions展覧会

フォンタネージの名を知っている人の多くは、「明治時代に西洋絵画を教えたお雇い外国人」または、「浅井忠や小山正太郎、高橋由一らを育てた洋画の先生」というイメージが大半でしょう。

しかし実際のフォンタネージは、もっと多彩な顔を持っています。

英雄ガリバルディの下でイタリア独立戦争に身を投じた兵士。ジュネーヴの都市風景を巧みに表現した石版画家。パリのサロンに作品を発表し、ミレーやコローを研究するモダンな画家。ロンドンに滞在して版画を制作しつつ、ターナーやコンスタブルを吸収する旅人。フィレンツェの若手画家に信頼されるベテラン。南仏の田舎道を友人と歩く風景画家。そして、トリノや東京でも弟子から慕われる教育者。
これらは全て、「アントニオ・フォンタネージ」という一人の人間が持つ側面です。

何度も同じ主題を取り上げつつ、理想の風景を絵画にしようとする姿勢、都市の忙しさや農村の労働に対する真摯な眼差し、光と自然に対する貪欲な関心。
フォンタネージの作品に目を凝らせば、「モティーフを高らかに歌わせよ！」と弟子たちに説いたその姿が見えてきます。

フォンタネージ来日から150周年を記念する本展では、初期から晩年までの油彩画、スイスやイギリスで滞在制作した版画など、イタリアと日本国内の美術館・博物館が所蔵するフォンタネージ作品を一挙公開。また、フォンタネージから影響を受けた20世紀イタリアの芸術家の作品も紹介し、その先進性の検証も行います。
そして浅井忠や小山正太郎など弟子たちの作品もあわせて展示し、師匠と弟子の作品が一つの会場で再会を果たします。

お雇い外国人としてのイメージに留まらない、フォンタネージの魅力を明らかにする本展。フォンタネージを知らない人にも、名前を聞いたことがある人にとっても新しい、そんな「風景画の旅」をお楽しみください。