Exhibitions展覧会

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2015年10月-2016年10月まで日本とフランスは共同で「日本フランス・イノベーション年」を開催しています。
日本とフランスは革新的な技術と伝統的な知識を織り交ぜ、未来に発信する土壌を兼ね備えているという共通点を有しています。特有の知識の保存やノウハウを、世代を超えて継承する名匠たち、有形・無形の遺産をどのように未来へと繋いでいくのか。
今回の展覧会は、フランスの哲学者ジャン＝フランソワ・リオタール（1924-1998）がパリのポンピドゥー・センターで1985年に企画した「非物質的なもの」展の30周年を記念するものです。日仏両サイドから「物質性、非物質性」に焦点を当て、デザイン・創造・イノベーションを通してその観念の可能性、そして「物質」と「非物質」の対峙から生まれる新たな創造とデザインの多様な形を探ります。
この機会にぜひご高覧ください。

※この展覧会はニュイ･ブランシュKYOTO 2016の公式イベントです。


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この展覧会では、デザイン・創造・イノベーションを通して物質性と非物質性の観念の可能性を探ってみたい。 とりわけ、多くの意味において創始的で先駆的 な芸術イベントでもあった「非物質的なもの」の30周年を記念したオマー ジュでもある。30年を経た現代の制作と創造の場面において、リオタールが提唱した「脱物質化された物質的なもの」「第二の皮膚」「極薄」といったキー ワードの残響はどのように耳にされるだろうか。
 
探求の場面は「ニューメディア」「感覚能力」「3Dモデリング」「データベース」 の4つのジャンルに分かれる。
新しいメディアにおいては、観客の立ち位置が問題となる。観客は情報の受容者であると同時に発出者でもあるからだ。観客はイメージに対してこれまでとは別の 関係にある。イメージがデジタルでバーチャルなものになっただけではない。デバイスもインタラクティブなものになっている。1970年代にパリ第8大学で行わ れた実験にも立ち戻って考えてみたい。
リオタールの展覧会を継承しつつ来訪者に体験してもらいたいのは、視覚のみではなく触覚・嗅覚・味覚・聴覚を含めた五感すべてに訴える体験である。
3Dモデリングによって多様な変形が可能になっており、実現しうる形やスタイルは著しく多岐にわたるものとなっている。また制作プロセスもよりフレキシブルなものになる可能性が生まれている。
伝統的な形や意匠、文様についてのデジタル・データベースは今日、保存のための媒体としてのみならず、過去のものの復活と再生に資するものとしてどこまで活用できるものとなっているのかを示したい。
バー チャルで「非物質的」な世界とあらたな資材すなわち「物質／ハードウェア」の世界との対峙、過去と未来の対話―技とノウハウの保存と資材の革新―これらの ことを通じて、細部や構成、資材が注目されるようになり、また革新的な創造を行う様々な形式が注目されるようになる。
（キュレーター：ミュリエル・ラディック）