この展覧会は、「17世紀のオランダにおけるコミュニケーションのあり方」にスポットをあて、ヨハネス・フェルメールの作品三点をはじめとした当時のオランダ絵画の巨匠たちによる名品の数々で構成した、ユニークなテーマ展です。

メールも電話もなかった時代。
家族、恋人、また仕事上の知人といった人と人との間では、顔を見合わせた直接的なコミュニケーション、もしくは手紙や伝言のような間接的なコミュニケーションがごく当たり前のものとして存在していました。
そして画家たちは、こうしたコミュニケーションによって引き起こされた人間のあらゆる感情を、自らの作品に描きました。人々が会話の際に見せる一瞬の表情やしぐさ、離れた恋人からの手紙を読んでいる時の素の反応に至るまで、実に幅広い人々の感情を表現しようとしたのです。

また同時に、画家たちは自らの作品の中にしばしば「物語」をひそませました。
作品の中には様々な小道具、例えば壁にかかった地図や絵画、楽器や日用品などが登場しますが、画家たちはそれを人物の表情やしぐさなどと共に絵の物語を解き明かす「鍵」として描きこみました。このような「寓意」の表現は当時のオランダ文化において、演劇や詩の世界にもしばしば用いられました。
その「鍵」を通し、絵画は見る者に語りかけ、「コミュニケーション」をとる力を持ち、その謎解きに私たちを引き込んでいきます。

展覧会では表現や内容別に全体を

「人々のやりとり：仕草・視線・表情 」
「家族の絆、家族の空間」
「学術的コミュニケーション」
「手紙を通したコミュニケーション」

の4つの章に分け、17世紀オランダ美術における「コミュニケーション」のあり方を展観します。

人々の会話ややりとりをはじめ、絵画が伝える宗教的な意味からセクシャルなメッセージ、家族の絆の物語…その表情やしぐさ、細かな描き込みまで注目し、絵とのコミュニケーションを味わって下さい。

7世紀に活躍したオランダの画家の中で、最も評価の高い巨匠、ヨハネス・フェルメール（Johannes Vermeer, 1632-1675） 。
一瞬の光を捉え、その印象を暖かさまで的確に描き出すその美しい表現力は「光の画家」とも称され、世界的にも、もちろん日本でも大変ファンの多い画家の一人となっています。
しかし彼は才能には恵まれながら若くして亡くなったため、実際に描いた作品は少なく、全世界でも現在30数点しか残されていません。

そんなフェルメールの作品から、今回の展覧会では三点同時に出品、展示されます！

「手紙を読む青衣の女」（アムステルダム国立美術館）
「手紙を書く女」（ワシントン･ナショナル･ギャラリー）
「手紙を書く女と召使」（アイルランド・ナショナル・ギャラリー）

展覧会のテーマにあわせ、どれも「手紙」を画題にした作品となっています。

特に「手紙を読む青衣の女」は、年月経過による変色などを最新技術で修復が行われ、今回が修復後世界初公開となります！フェルメールがこだわりぬいて描いた光の風合いや鮮やかな色彩が蘇ったその姿を、ぜひその目に焼き付けてください。